1er volume d'une série de 4 livres d'art KAPLA. Ce livre d'art vous permet de découvrir toutes les possibilités que cet extraordinaire ensemble de planches de pin peut vous offrir. Une publication de haute qualité avec de magnifiques photos de dessins techniques esquissés à la main.

3e volume d'une série de 4 livres d'Art KAPLA. Permet de développer la créativité des enfants qui seront fiers de réaliser des architectures étonnantes. Des exemples simples pour s’initier au monde de la construction. Une édition de haute qualité avec de magnifiques photographies en dessin technique fait main. Il est recommandé à partir de 4 ans.

Le street art captive les foules, au gré des façades qu'il recouvre, mais aussi des musées et des galeries qu'il a maintenant investis. Sans oublier internet, où il tient une place de choix. Cet ouvrage prend l'option audacieuse de se concentrer sur les créations les plus contemporaines, de décrypter ses principales caractéristiques, de faire découvrir ses principaux acteurs français et internationaux à travers des pièces récentes et représentatives d'une certaine maturité.

Le street art s'ébauche, prend forme et s'expose dans la rue. Pochoirs, autocollants, affiches, mosaïques ou installations : les artistes rivalisent de créativité et de moyens pour marquer le monde de leur empreinte. En s'appropriant l'espace urbain, ils font de la ville un immense terrain de jeu où ils projettent leurs interrogations, leurs désirs, leurs engagements, et changent notre regard sur le monde.

Le selfie s'est aujourd'hui imposé dans nos vies quotidiennes, mais derrière ce phénomène de mode se cache un véritable exercice virtuose qui a inspiré les plus grands artistes au fil des siècles. Après tout, quoi de plus amusant que de se peindre ou de se prendre en photo ? L'autoportrait – comme le selfie – est une manière de s'approprier son image, de laisser une trace. Des hommes de la préhistoire aux stars d'aujourd'hui, personne n'y résiste ! Avec cet ouvrage, tout le monde pourra devenir expert en art du selfie !

Certains tableaux emblématiques nous sont familiers parce qu'ils font partie de notre quotidien : manuels scolaires, cartes postales, magazines, publicités… Nous les connaissons mais que savons- nous vraiment à leur sujet ? De la préhistoire au XXe siècle, cet ouvrage revient sur les petites histoires de ces grands chefs-d'oeuvre, pour découvrir l'art de façon intéressante et amusante.

Introduits par les Maures, les azulejos (carreaux de revêtement mural en faïence, originalement décorés de bleu ou polychromes) furent adoptés par les Portugais au moment où leur roi Manuel 1er, durant une visite au palais de l'Alhambra dans le sud de l'Espagne, fut conquis par l?éblouissante beauté des tuiles décoratives. Manuel 1er ordonna la décoration immédiate, avec des tuiles semblables, des murs de son palais. Azul vous transporte au 16e siècle, truelle en main, à embellir les murs du Palais Royal de Evora?!

Être un artiste, c'est s'inspirer de toutes les choses de la vie : belles ou vilaines, drôles ou tristes, réelles ou imaginaires… C'est ainsi qu'un petit bonhomme de neige va devenir la source d'inspiration de grands maîtres de la peinture ! Tour à tour coloré, déstructuré, caché, héroïque, pointilliste ou gothique, à travers les différentes représentations de ce sujet familier les enfants pourront découvrir les techniques et particularités de chaque artiste.

Les artistes ont toujours tenté d'insuffler la vie à leurs créations, cherché à dépasser les contraintes imposées par la surface ou la matière pour plus d'authenticité. Dans un dialogue sans cesse renouvelé avec le public, le mouvement leur sert à tisser des liens. Mais une fois l'oeuvre exécutée, on aurait tort de penser qu'elle est figée… Dans cet ouvrage, Florence Gauthey nous montre qu'avec un sujet audacieux, soutenu par une composition dynamique et un spectateur imaginatif, tout s'accélère !